Philip Le Roy

LA DERNIERE FRONTIERE DANS LA POCHE

2011-10-10T04:46:00.000-07:00

LA DERNIERE FRONTIERE vient d'être publié en poche chez POINTS.

Un thriller de 700 pages qui vous emmènera loin, très loin, pour le prix de 6 litres de diesel.

Pour en savoir plus:

DERNIERE SORTIE

2011-10-05T01:47:00.000-07:00

Pour ma dernière rencontre de l'année avec les lecteurs, et avant de m'enfermer à double tour pendant plusieurs mois dans l'écriture de mon prochain roman qui devrait au moins changer la face du monde, j'ai choisi Toulouse. Retour sur les lieux de mon enfance, retour aux sources, dans la ville qui décerna en 1998 le prix du polar à mon premier roman "Pour adultes seulement" remis en main propre par le maire de l'époque Dominique Baudis.

Durant trois jours, je pourrai vous y croiser à l'occasion de deux rendez-vous :

Vendredi 7 octobre à la Bibliothèque Saint Exupéry à partir de 18h
37 rue du Lot métro Bagatelle (ligne A)
Téléphone: 05 61 40 69 88
Bibliothèque St Exupéry

Samedi 8 et dimanche 9 octobre, au 3ème Festival International des Littératures Policières qui se tiendra à la librairie de la Renaissance
1 allée Marc Saint Saëns à Toulouse
Téléphone 05 61 44 16 32
Le Festival TPS

RENCONTRES

2011-09-21T08:17:00.000-07:00

Ce week-end, je sors exceptionnellement de ma tanière pour aller à la rencontre des lecteurs du sud. Je vous donne rendez-vous à Alès et à Mauguio pour parler littérature en général et polar en particulier, dédicacer quelques ouvrages, répondre à vos questions et boire un verre entre nous.

Vendredi 23 septembre de 19h à 21h
à la librairie Sauramps en Cévenne
2 place saint Jean 30100 Alès

Sauramps

Samedi 24 septembre à 10h30
à la médiathèque de Mauguio-Carnon
106 boulevard de la liberté
34130 Mauguio

Médiathèque

BONNES VACANCES

2011-06-25T08:04:00.000-07:00

Mes vacances seront studieuses. Corrections de mon prochain thriller « La Brigade des fous » à paraître chez Rageot en mai 2012. Plus la finalisation de la V2 d’un scénario de film totalement mindfuck, véritable bombe narrative destinée à exploser à la figure des spectateurs l'année prochaine. Plus un projet d’adaptation cinématographique de « Pour Adultes Seulement ». Plus la mise en chantier d’un thriller à quatre mains, dont le sujet hautement confidentiel va peut-être changer la face du monde en 2012.

Comme c’est l’été et que vous allez être un peu moins accaparés par les activités alimentaires et les devoirs des enfants, je vous livre mes coups de cœur littéraires, cinématographiques et musicaux à découvrir pendant ces vacances.

ROMANS :

SAVAGES de Don Winslow (Editions du Masque)

Un thriller qui franchit un étape dans l’évolution du genre. Un chef-d’œuvre absolu.

TROIS JOURS A TUER de Louis Lanher (Editions Au Diable Vauvert)

Un attentat littéraire qui va vous emmener à 200Km/h là où vous n’êtes jamais allés.

ARTERES SOUTERRAINES de Warren Ellis (Editions Au Diable Vauvert)

Tordu et tordant, un polar par un auteur de comics qui aligne des passages anthologiques.

LES VISAGES ECRASES de Marin Ledun (Editions Seuil)

Ne vous laissez pas rebuter par la couverture, ceci n’est pas un drame socio-politique déprimant, mais un diamant noir.

ALEX de Pierre Lemaître (Editions Albin Michel)

Une magnifique mécanique implacable. Un thriller épuré, efficace et pas banal.

Pour ceux qui ne l’auraient pas encore lu et parce qu’on n’est jamais aussi bien servi que par soi-même, je vous conseille également LA DERNIERE FRONTIERE (Editions Au Diable Vauvert) mon thriller le plus ambitieux à ce jour, suffisamment épais pour vous tenir tout l’été et contenant une histoire d’amour tellement forte que certains de mes lecteurs en sont déstabilisés pas le dénouement…

FILMS:

THE WARD de John Carpenter
Le retour du maître de l’horreur après dix ans d’absence. Et avec Amber Heard!

SOURCE CODE de Duncan Jones
Un thriller hallucinant baignant dans un univers à la Philip K. Dick qui confirme (après MOON) que le fils de David Bowie a du talent dans les gènes.

LIMITLESS de Neil Burger

Un thriller psychédélique d’anticipation hyper léché, amoral, original.

UNKNOWN de Jaume Collet-Serra

Un thriller bluffant au scénario hitchcockien filmé par l’immense réalisateur d’ESTHER.

MUSIQUE :

21 de Adele

Deuxième album d’une Anglaise de 21 ans. Une voix incomparable posée sur une musique néo-soul, néo-blues, néo-pop, néo-nectar.

THE GEEKS AND THE JERKIN’ SOCKS de Shaka Ponk
Troisième album d’un groupe électro-rock-punk-funk-hip-hop, bref des petits Français enfin qui envoient du bois. A écouter en boucle, à fond, en bloc, sans rien faire d’autre.

Voilà de quoi subsister cet été, sur une île déserte de préférence car c’est comme cela que je vois les vacances. Pour ceux qui préfèrent les plages bondées, les boîtes bourrées de monde et les files d’attente, il leur reste les films de Danny Boon, les bouquins de Marc Lévy et Anna Gavalda, la lambada et David Guetta. Après, c’est chacun ses goûts…

Bonnes vacances les amis.

FESTIVAL DU LIVRE DE NICE

2011-06-15T07:08:00.000-07:00

Le Festival du Livre de Nice est l’une des trois manifestations littéraires (avec le Salon du Livre de Paris en mars dernier et Toulouse Polars du Sud en octobre prochain) à laquelle je participerai cette année.
Trois points de rencontres formant un triangle dans l’hexagone.
Il est vrai que les éditeurs se servent à l'envi du pullulement des foires aux livres pour transformer les écrivains en VRP de la dédicace et en bonimenteurs de leurs propres œuvres. Mais n'ayant ni la fibre commerciale malgré un diplôme d’ESC, ni la propension à m’ébaudir en public sur la beauté de mon style, je laisse cet exercice à ceux qui en font carrément leur métier.
C'est donc exceptionnellement que j'aurai le plaisir de vous rencontrer sur ce Festival de Nice au cours duquel je serai également amené à m’exprimer sur le polar.

Quelques précisions ci-dessous sur ma participation:

Festival du livre de Nice 2011
Jardins Albert 1er – entrée libre
Samedi 18 juin :
Signatures de 11h à 19h, stand G1
Dimanche 19 juin :
11h25 débat sur l’actualité du polar à l’Espace Café Littéraire
Signatures le reste de la journée, stand G1

Blog du Festival :

FESTIVALDULIVREDENICE

ODE A JOHN CARPENTER

2011-06-08T14:36:00.000-07:00

John Carpenter est un phare dans le brouillard.

Un phare destiné à tous les artistes qui refusent de s’échouer sur les récifs de la médiocrité.
Il nous montre la Voie.
Depuis Dark Star (1974) son film d’étudiant devenu culte.
Depuis Assaut (1976) avec lequel il réinventa le film policier en le transformant en western, vingt ans avant que Michael Mann et son Heat ne transforment le polar en film de guerre.
Depuis Halloween (1978) qui popularisa le slasher et attaqua à l’arme blanche le début d’une filmographie résolument fantastique.

En 18 films et presque 40 ans de carrière, John Carpenter a imposé un style visuel (et même musical) unique dans l’histoire du cinéma. On reconnaît un plan (et une musique) de John Carpenter entre mille. Dès la première seconde, dès la première image, dès la première note de musique. Je ne connais pas de cinéaste, à part Sergio Leone, qui ait su laissé une empreinte aussi reconnaissable.
John Carpenter a marqué le septième art.
De son style pur, brillant, inventif.
De l’attachement à un genre.
De sa marginalité par rapport aux institutions, au public, aux critiques, aux festivals, au prix, aux médias, au business.
De son individualisme et de son esprit rebelle, à l’image de ses héros Snake Plisken ou John Nada.
De sa constance.
Sans dévier de la Voie Artistique, il continue de filmer malgré la maladie et les échecs commerciaux. Avec peu de dollars et beaucoup de génie. Sans les deniers d’une populace attirée par les comédies trépanées et les blockbusters à effets spéciaux largement promus à la télé.
John Carpenter n’avait pas tourné depuis dix ans.
Depuis Ghosts of Mars.
Il est de retour avec The Ward.
On y retrouve dès l’ouverture le style visuel du maître.
La Steadycam glisse dans les couloirs d’un hôpital psychiatrique.
Le CinémaScope capture l’espace.
Le générique nous saisit par sa beauté.
La musique, entêtante, nous hypnotise. Ce n’est pas lui qui l’a écrite cette fois (elle est de Mark Kilian) mais elle ressemble à une composition du maître.
L’actrice principale, magnifique, met le feu, dans tous les sens du terme : starring Amber Heard, jeune beauté surdouée révélée dans All the boys love Mandy Lane. Un choix judicieux qui nous rappelle que Carpenter avait fait découvrir au monde Jaimie Lee Curtis.

Et puis il y a la linéarité du script. Toujours.
Son point fort et son point faible à la fois.
Son point fort, car le scénario chez Carpenter est aussi fin qu’une lame de couteau qui doit coller à son univers visuel épuré et trancher sur le tout-venant convenu ou compassé de la production hollywoodienne.
Son point faible, car le scénario tient souvent en une idée géniale développée sur seulement deux lignes.
Dans The Ward, l’histoire est plus complexe que d’habitude. Malheureusement, le film arrive après deux autres productions (remarquables, mais que je ne citerai pas pour préserver quand même l’effet de surprise) qui ont exploité cette idée géniale. Pour les cinéphiles, qui constituent la majeure partie du public de Carpenter et ont sûrement vu ces deux films, ce précédent amoindrit l’effet du twist final de The Ward. Un peu comme Les Autres d’Alejandro Amenabar fut desservi, malgré ses qualités, par la sortie deux ans avant de Sixième sens.
Il n’empêche.
Nous sommes dans l’univers de John Carpenter. Nous sommes au cinéma. C’est de l’art. Et bon sang, quel pied !

DU LOURD!

2011-05-23T07:04:00.000-07:00

Wouaouu! Le thriller est passé à la vitesse supérieure.
Deux auteurs ont renvoyé les détectives se bourrer la gueule dans leurs bureaux minables et les flicaillons à la con taper des rapports dans leurs commissariats pour nous présenter des héros incroyables, marginaux, attachants, inoubliables, plongés dans un univers impitoyable et soumis à une course contre la montre.
Pour notre plus grand plaisir.
Don Winslow, l'auteur du plus grand roman de ces dix dernières années (je veux parler de "The power of the dog") vient de rédiciver son coup de génie avec "Savages", moins ambitieux, mais tout aussi jouissif. Don Winslow explose le genre, révolutionne le récit, invente une nouvelle langue, et nous passionne avec une histoire à la Jules et Jim version Scarface. "Savages" est un thriller ultra moderne qui ne nous donne vraiment plus envie de lire les autres polars qui apparaissent soudain bien ringards avec leurs vieilles ficelles, leurs styles scénaristiques et leurs recettes marketing.
Et pourtant si, il y a un autre thriller qui m'a laissé sur le cul. En plus, le tir est venu de là où je ne m'y attendais pas. Louis Lanher, coutumier de l'autofiction (pas du tout ma tasse de thé) aborde le genre comme s'il avait soudain pêté les plombs en plein quartier de Saint Germain au milieu d'une tablée d'intellos bien pensants à coiffure volumineuse. "3 jours à tuer" est un attentat littéraire. Je ne raconterai pas l'histoire pour ne pas trahir le twist final. Incroyablement bien écrit pour un thriller de cette trempe, habilement construit, dopé et violent à souhait, parfois même à mourir de rire, ce roman va vous emmener à plus de 200 km/h là où vous n'êtes jamais allés.

DSKNY

2011-05-16T08:49:00.000-07:00

Au nom du pouvoir,
Du fric
Et du sexe,
Ainsi soit-il.

(La Dernière Arme)

R.I.W.

2011-05-03T07:19:00.001-07:00

Oussama ben Laden est mort.
Rest In War!
Qu'il repose en guerre!
Mes lecteurs connaissent maintenant l'issue finale de "LA DERNIERE FRONTIERE".
Nathan Love peut se retirer.
FIN

SOUL FOOD FOR LOVE

2011-04-06T05:25:00.001-07:00

A l'occasion de mon passage ce soir (20h à 22h - mercredi 6 avril) dans la cultissime émission de Z@ïus et Trane "SOUL FOOD" sur Fréquence K à Carros (103.4 fm ou sur le net), au cours de laquelle on parlera musique, mais surtout on en écoutera, je mets en ligne la très éclectique playlist de "LA DERNIERE FRONTIERE" dont on dira également quelques mots. Peut-être une diffusion de l'un des ces titres ce soir?

A écouter pour vous repasser quelques chapitres du roman:

Turn out the lights de Blackfire

Four minutes to change the world de Madonna

Highwayman de Willie Nelson

Toccata de Bach

House of the rising sun de The Animals

Besos de Canto Del Loco

You know my name de Chris Cornell

I’m having a relapse de Eminem

Por la Boca vive el pez de Fito y Fitipaldis

Puta de Extremoduro

Inestable de Ragdog

What a wonderful word de Joey Ramone

Tenia tanto que darte de Nena Daconte

Nochnoi Dozor de Umaturman

Save the lies de Gabriella Cilmi

Sweet about me de Gabriella Cilmi

Lonestar de Norah Jones

Concerto pour clarinette 2eme mvt de Mozart

Buried alive de Motörhead

Ya svoboden de Kipelov

Scheherazade de Rimsky-Korsakov

I’ll be your baby tonight de Norah Jones

Mausam and escape de AR Rahman

Warning de The Notorious Big

Abran fuego de The Mills

Cyanide de Metallica

Mujer amante de Rata Blanca

Objection de Shakira

Ayo technologie de 50 Cent et Justin Timberlake.

War Machine de ACDC

Heroes de Motörhead

Don’t Bother me des Beatles.

Any Time at all des Beatles

Ya Mostabida de Kazem el Saher

Imagine de Lennon

Message from Baghdad de Accrasicauda

Help des Beatles

I’m the walrus des Beatles

Tell me I was dreaming de Travis Tritt

Mishima de Philip Glass

Feel better, feel good, feel wonderful de Prince

Cotton Eye Joe de Rednex

Atera Zaho Ndeha Hoandry de Jaojoby

Creep de Radiohead

FROM PARIS WITH LOVE

2011-03-22T02:47:00.000-07:00

Le salon du livre de Paris ferme ses portes.
Retour au calme.
A Vence.
Bref débriefing.
J’ai atterri dans la capitale avant l’ouverture du salon, mercredi exactement afin de participer dès le lendemain matin aux délibérations du jury du Prix Cinécinéma Frisson. Mission : élire l’un des cinq thrillers littéraires français pré-sélectionnés en janvier par la chaîne. Critère : de l’audace, du moderne, du neuf. De « frisson» à « thriller », il n’y a pas même un pas puisque les deux mots signifient la même chose. Il ne restait plus qu’à enjamber le fossé qui sépare « littérature » et « cinéma »
La cause fut donc entendue.
Nous étions six jurés cloitrés dans les locaux de Canal Plus avec la tête pleine de lectures et un petit-déjeuner quatre étoiles pour nous donner des forces. A mes côtés dans le jury, avaient été conviés Nicolas Saada dont le pitch et le casting de son prochain film « Le soldat » (tournage cet automne) me fait saliver, Guillaume Musso sur le point de dégainer son nouveau best seller « L’appel de l’ange », Pascal Thuot directeur de la belle libraire Millepages à Vincennes et Samuel Douhaire critique de cinéma et de télévision. Le sixième larron, Xavier Gens, coincé au Texas, avait consciencieusement envoyé son vote à Anne Martinetti déléguée au prix et chef d’orchestre émérite des délibérations.
Chacun des ouvrages a été passé à la moulinette, j’oserais même dire au broyeur. Deux finalistes sont sortis du lot, ce qui pimenta la réunion d’un peu de suspense, ingrédient indispensable au genre. Nicolas Saada et moi avons bataillé courtoisement pour défendre nos sensibilités respectives, le jury a imaginé à quoi ressembleraient les adaptations cinématographiques de ces romans et quels réalisateur pourraient s’en emparer, avant de s’accorder, à la majorité, sur le nom du winner qui est… chut !… Ah oui, il faut attendre la remise du prix jeudi prochain pour révéler le nom de l’heureux lauréat.
A l’issue des délibérations, je me rendais à l’inauguration du salon du livre, Porte de Versailles. Le champagne coulait à flots sur les stands des grosses maisons d’édition, tandis que les plus modestes distribuaient du saucisson à la bonne franquette. Les pique-assiettes et les parasites s’agglutinaient autour des buffets, les auteurs étaient ballotés par la foule affamée et les lecteurs priés d’attendre l’ouverture officielle des portes vendredi pour voir leurs écrivains favoris.
Sur le stand du Diable Vauvert, l’équipe était sur le pied de guerre. Julien et Charles assuraient avec une aménité indéfectible leurs rôles d’hommes orchestres d’autant plus difficiles à jouer que Marion Mazauric, la big boss du Diable, était retenue à Vauvert, terrassée par un double opération aux genoux.
L’inauguration me permit surtout de croiser Caroline Westberg, directrice passionnée des éditions Rageot pour qui je suis en train d’écrire un thriller destiné aux adolescents. Je retrouvais également Marin Ledun, égal à lui-même, c’est-à-dire à l’image de ses romans, brillant et ténébreux, et dont je vous conseille « Zone Est », un petit bijou d’anticipation. Je rencontrais également Thomas Rabino, qui sortira dans quelques mois « De la Guerre en Amérique ». Une référence dont je reparlerai. La couverture de son ouvrage que j’ai eu l’honneur de découvrir en avant-première me rend impatient de lire le contenu. Et puis j’ai eu aussi le plaisir de retrouver ma camarade de dédicaces Catherine Fradier, de noir vêtue, des bottes jusqu’au chapeau. Elle vient de publier « La face cachée des miroirs », la suite attendue de « Cristal défense ».
Les signatures du week-end me permirent de faire la connaissance de nouveaux lecteurs et surtout de renouer avec les fidèles, ceux pour qui Nathan Love se décarcasse depuis des années. Parmi ces lecteurs de la première heure à qui je dédie ce post et pour qui j’ai créé ce blog, certains ont fait le déplacement jusqu’à la Porte de Versailles: Léna amie fidèle à ce rendez-vous annuel du livre, Elsa et Yoann aussi brillants que chers à mon cœur (Yoann est le médecin qui apparaît dans « La dernière arme »), Eddy qui a envoyé de Vendée une émissaire pour me prendre en photo, la toulousaine Anne Sophie qui a attendu si longtemps « La Dernière Frontière », Laurence C. résolument sur le front pour happer ses auteurs favoris et soutenir le salon du livre de Montmorillon, Laurence P. ma collègue des années pub qui m’offrit une véritable séquence émotion de retrouvailles, Franck ami d’enfance fou de cinéma et qui en a fait son métier, Yannick avec lequel j’ai eu plaisir à converser hors du monde virtuel, Nicolas et Hoel de Polars Pourpres site incontournable du genre, Nathalie actrice pleine de charme et de fureur venue rafler le dernier Nathan Love et irradier le stand de sa belle humeur et de son énergie. Je vous conseille à ce propos de réserver vos places pour « L’île des esclaves » dans laquelle elle joue à partir de juin au théâtre du Lucernaire. Jubilation en perspective.
Au cours de ce salon, placé sous le signe des inévitables envahisseurs nordiques, et qui mettait aussi le suspense à l’honneur, je fus également convié à deux débats. « Le thriller assassinera-t-il le polar ? » fut le thème de celui de vendredi soir, animé par Guillaume Lebeau qui parvint à s’arracher à ses manuscrits pour nous faire profiter de l’un de ses multiples talents, celui du modérateur qui connaît son sujet. Parmi les invités, Marin Ledun, jouant à la fois sur les deux tableaux du noir et du thriller, Dominique Manotti adepte du noir, et puis votre serviteur, nourri au thriller depuis le biberon. Christophe Commères et Myriam Hacène intervinrent pour nous donner leurs points de vue de diffuseurs. Raphaël Rocher donna celui du producteur. Et comme le monde est petit, surtout celui du cinéma, Raphaël s’avère être aussi le producteur pour qui suis en train d’écrire un scénario de thriller contenant un twist final qui devrait en scotcher plus d’un. Au terme du débat, nous avons convenu de façon consensuelle que le thriller pouvait cohabiter avec le roman policier, le polar et le noir… Pas de victime donc au terme de cette confrontation.
L’autre débat, celui du dimanche matin, portait sur l’addiction en littérature. Addiction pour les héros de la part des lecteurs ou de leurs auteurs. Avec mon voisin Alain Wagneur, nous avons partagés l’idée que les personnages récurrents doivent vieillir avec le temps et avons décidé de nous revoir dans quelques années pour imaginer l’installation de mon Nathan Love et de son Richard Zamenski dans une maison de retraite pour héros de fiction, aux côtés de Tintin, Hercule Poirot ou Fantomette.
Ce séjour à Paris me permit également de m’entretenir avec Anne Laure, mon agent magicienne qui cherche à transformer mes romans en films.
Je terminerai cette chronique par un grand remerciement à l’équipe de Cinécinéma, Myriam, Christophe, Karletty et les autres pour leur talent, leur bonne humeur, leur dynamisme, leur gentillesse et leur amour du cinéma qui m’ont accompagnés tout au long de ce salon. Ils ont prouvé d’une part qu’il n’y a pas que des tocards à la télé, d’autre part que le cinéma et la littérature peuvent faire bon ménage. Je vous conseille d’ailleurs de vite vous abonner à Cinecinéma Frissons afin de ne pas rater le mois « 100% Thriller », ni la diffusion de l’intégrale de Tarantino doublée d’un concours qui promet de belles surprises. Foncez aussi à la Cité des Sciences et de l’Industrie voir l’exposition « Science et Fiction » avec laquelle la chaîne est partenaire. Vous y verrez les vrais costumes et les vrais maquettes des films qui vous ont fait rêver depuis l’enfance. Un vrai bonheur cinéphile. Je conclurai enfin en paraphrasant QT : « Vive le littérature et la cinéma! »
Somme toute, je n’ai pas eu la possibilité d’aller voter aux cantonales mais j’ai rencontré des gens qui pèsent beaucoup plus dans ma vie qu’un conseiller général.

SALON DU LIVRE DE PARIS

2011-03-14T08:11:00.000-07:00

Je serai présent cette semaine au Salon du livre de Paris pour y dédicacer mes romans, débattre sur les thèmes du thriller et des personnages récurrents, rencontrer les lecteurs, assurer le service après-vente.

Voici les dates, les horaires et les lieux des crimes:

Jeudi 17 mars

de 17h à 23h
Inauguration du Salon du Livre

Vendredi 18 mars

de 16h à 18h
dédicaces sur le stand du Diable Vauvert
(Stand R51)

de 21h à 22h
Débat sur le thème « Le thriller sera-t-il l’assassin du polar ? »
(Grande Scène)

de 22h à 23h
dédicaces sur le stand du Diable Vauvert
(Stand R51)

Samedi 19 mars

de 16h à 18h
dédicaces sur le stand du Diable Vauvert
(Stand R51)

Dimanche 20 mars

de 10h30 à 11h30
Débat sur le thème « Lecteurs en série de 7 à 77 ans »
(Grande Scène)

de 12h à 13h
dédicaces sur le stand du Diable Vauvert
(Stand R51)

SALON DU LIVRE DE PARIS
Porte de Versailles – Pavillon 1
Boulevard Victor, 75015 Paris

SALONDULIVREDEPARIS

REDAC' CHEF D'UN JOUR A NICE-MATIN

2011-03-12T06:42:00.000-08:00

Hier j’ai été propulsé rédacteur en chef d’un jour à l’agence de Nice-Matin de Cagnes-sur-Mer.
Grâce à Thierry Suire qui m’a fait la faveur de me prêter son fauteuil, et à l’initiative de la journaliste Stéphanie Gasiglia, j’ai connu la folle journée d’une équipe de journalistes sur le qui-vive, réactifs, sur le pont, en phase, pour ne pas dire en symbiose, avec l’actualité. J’ai découvert que dans la presse quotidienne, rien n’est figé, rien n’est bouclé, tout peut changer, jusqu’à 23 heures, et même une heure du matin si un événement majeur survient, alors que les rotatives, à Nice, ont commencé à tourner.
Avec ma « carte blanche » de rédacteur en chef, j’avais préparé mes sujets, Stéphanie les avait commentés. Ses articles sont d’une acuité troublante, rythmés, touchants, tordants, truffés de détails révélateurs. La façon dont elle croque les bad boys d’un groupe de rock ou les black belts de Viet vo dao, relève du grand art. Stéphanie se glisse dans la peau de ses sujets avec l’habilité d’une profileuse pour restituer sur papier journal une poésie du portrait criante de vérité.
Nous sommes donc en train de caler les textes dans les emplacements qui leur sont réservés lorsque le tsunami au Japon nous bouffe soudain trois pages d’infos locales pour s’imposer comme le fait du jour. Mes sujets sur la Noir’rôde et sur Fréquence K sont balayés.
Ebullition dans l’agence.
Thierry découvre qu’un exilé ex-président du club de judo de Cagnes, est conseiller financier à l’ambassade de France à Tokyo. Stéphanie retrouve sa trace via Facebook, une communication est établie avec le Cagnois qui témoigne à chaud. Dans le même temps, nous continuons de mettre en page l’édition locale qui rétrécie comme une peau de chagrin, on peaufine les textes, on corrige les fautes, on « brainstorme » sur le choix des gros titres. Thierry trouve les mots justes, on sent le pro.
Frédéric Delmonte, l’adjoint de Thierry me fait lire l’article qu’il vient d’écrire sur le nouveau site internet de la mairie de Saint-Laurent-du-Var. J’y ajoute un commentaire à chaud. Frédéric bosse simultanément sur un fait divers difficile, un vrai début de polar. Il m’avoue que, parfois, c’est juste à la fin de l’interview que les gens lâchent une info clef. Eux, ne savent pas ce qui est important, c’est au journaliste de la détecter.
Le téléphone sonne. Une canalisation d’eau a été endommagée à Villeneuve Loubet. Cinq cents foyers sont privés d’eau. Frédéric fonce pour couvrir le fait divers.
Le métier de journaliste, c’est l’art du storytelling, c'est rendre passionnant un fait divers anodin en racontant une histoire. Stéphanie adore ça, raconter des histoire, faire vivre au lecteur sa rencontre avec son sujet. Elle se dépêche de mettre en page nos sujets car elle doit couvrir un meeting politique. Cantonales obligent.
Au retour, il faudra mettre en forme le témoignage qu’elle a récolté sur le tsunami et que j’ai déjà commenté.
Au téléphone, Thierry négocie avec la direction à Nice pour diffuser cet article en locales.
L’article passera.
La nuit est tombée. Je laisse le duo d’irréductibles, Stéphanie et Thierry, gérer le bouclage des locales. Je rends mon fauteuil de rédac’ chef. Thierry, lui, pense déjà à demain...
Merci à toute l’équipe de Cagnes-sur-Mer pour m’avoir supporté une journée.
J'espère que vous n'aurez pas à rougir de cette édition du samedi.

ON THE ROAD AGAIN

2011-02-16T12:26:00.000-08:00

Je vais m’arracher pendant une douzaine de jours de la France, fendre les flots et tailler la route. Gros carnet de voyage en perspective à travers quelques pays où les peuples en ont marre d’avoir pour dirigeants des proxénètes, des gaspilleurs ou des despotes... Je quitte un temps l’hexagone et ses « affaires » qui en comparaison ont l’air de vétilles. Je m’éloigne des aboiements des médias désœuvrés et d’une gauche en déroute qui rongent des faits fumeux comme des os en plastique alors qu’ailleurs il y a de la moelle en pagaille, cela sous le regard trop concerné par ces opportunes diversions d’un président plus soucieux du fait divers que de la géopolitique. Peut-être qu’à mon retour, le pays aura déclaré la guerre au Mexique pour libérer une prisonnière française condamnée pour enlèvement, séquestration, possession d’armes à feu et délinquance organisée, le canard enchainé aura révélé que le beau-frère du ministre de la Défense Alain Juppé aura mangé un chili con carne dans le même restaurant que le président Calderon à l’époque du procès, la gauche outrée par une telle indélicatesse diplomatique se sera unie en front moralisateur derrière leur leader charism(édi)atique DSK qui a su, avec humanité, serrer la ceinture à la moitié des pays de la planète. Heureusement, à l’instar de l’équipe de France de football, de nos CRS et de nos magistrats, l’armée française aura lancé un préavis de grève juste avant la bataille. La guerre n’aura pas eu lieu et Stéphane Taponnier et Hervé Ghesquière en seront à leur 426ème jours de captivité.

TROIS CHEFS-D'OEUVRE

2011-01-26T00:27:00.000-08:00

La semaine dernière, je me suis pris trois chocs artistiques émotionnels, trois traumatismes psychiques, trois uppercuts dans les tripes, trois attaques cardiaques. Un exceptionnel concentré de beauté, d’art, de sensations, d’émotions.
A cause d’un livre et de deux films.
Les coupables : Karine Giebel, Clint Eastwood, Darren Aronofsky.
Commençons par la dame.
Karine Giebel.
Son roman : « Meurtres pour rédemption »

Ecrit, mal publié en 2007, republié par le Fleuve Noir en 2010.
Depuis trois ans, je n’avais rien lu d’aussi prenant. Depuis « La griffe du chien » de Don Winslow, pour être exact. Aussi épais d’ailleurs, près de 800 pages.
Son héroïne, Marianne, est un personnage comme vous n’en verrez pas beaucoup. Aussi fascinante que la Ann X d’Ayerdhal, mais plus voyante, plus présente, plus attachante, faite de chair et de souffrance, de bien et de mal, sous l’emprise d’un destin tracé par une société cynique. L’histoire ? Je ne vous dirai rien, car il ne faut rien dévoiler aux lecteurs qui aiment le suspens. Je ne recopierai même pas la quatrième de couverture. Ceux qui me connaissent savent combien j’accorde de l’importance à l’intrigue. Et là, elle est parfaite. Tout s’emboîte, c’est inattendu, inévitable, impeccable, implacable. Certains grincheux diront que la première partie est trop longue. Comme le temps que l’on passe en prison, aurais-je envie de rétorquer.
Et puis, il y a le style. La cogne de Karine, dans chacune de ses phrases qui vous font chanceler, dans chacune de ses répliques qui claquent avec une vérité incroyable, dans chacun de ses chapitres d’une violence à la limite du soutenable. « Meurtres pour rédemption » est un véritable pavé dans les eaux dormantes du polar français. Et je suis d’autant plus l’aise de mettre ce roman sur un piédestal que je n’ai pas le plaisir de connaître Karine. Donc, pas l’once d’un soupçon de copinage pour orienter cette opinion.

Au tour du senior, maintenant.
Clint Eastwood. Et son "Au-delà".

Le cinéaste ne s’était pas encore attaqué au thriller fantastique. C’est fait. Et c’est bouleversant. A la différence de Kubrick qui filmait l’humanité à la hauteur de Dieu, Eastwood filme à hauteur d’enfant, de femme, d’homme. Jamais je n’ai vu un metteur en scène avec une telle capacité à rendre attachant un personnage dès la première seconde, de saisir son vécu et faire naître l’émotion avec autant de vérité et de délicatesse, sans pathos, sans voix off, sans verbiage, comme au temps du cinéma muet où tout se communiquait par l’image. Troublant vraiment. Le petit jumeau anglais, sorte d’Oliver Twist marqué par une vie difficile, filmé souvent de dos, va de l’avant, tenace dans sa quête. La journaliste française, souvent cadrée de face se prend en pleine figure un tsunami climatique et existentiel. Le voyant américain, souvent filmé de profil, porte sa malédiction sur ses épaule.
« Au-delà » aligne les scènes d’anthologie, celles du tsunami en Asie, de l’attentat dans le métro, de la dégustation culinaire les yeux bandés, de la course à la pharmacie…
Certains plans contiennent plus de sens qu’un film entier. Celui où la maîtresse demande à Marcus d’enlever sa casquette alors qu’il est assis à côté d’une fillette en tchador. Celui où Marcus cherche des réponses sur l’au-delà et obtient en deux clics celles des deux principales religions monothéistes. Celui où Marie déboulonne l’icône Mitterrandienne, ce qui peut expliquer d’ailleurs l’accueil mitigé de certains critiques français.
« Au-delà » va au-delà du discours cinématographique traditionnel ou fantaisiste sur la mort. Il nous touche, nous émeut, nous arrache des larmes et des sourires, nous plonge dans une certaine félicité. Car au bout du compte, c’est une leçon de vie universelle que nous offre Clint Eastwood. La dernière scène, réussie comme dans tous ses films, l’atteste : la mort ne concerne qu’une seule catégorie de gens, celle des vivants. Il ne fallait pas en attendre moins de la part d’un cinéaste immortel.

Troisième choc : « Black Swan » bientôt sur les écrans français (en février). Signé par un cinéaste surdoué capable de s’attaquer à des sujets aussi peu hype que l’explication du monde par 3,14116, la dépendance sous toutes ses formes, la quête méditative millénaire vers la pureté absolue ou la fin pathétique d’un vieux catcheur.

Avec « Black Swan », Aronofsky s’attaque au « Lac des cygnes » et au monde des ballerines pour en faire une sorte de « Carrie au ballet de New York ». Fabrication de la perfection par une mère qui veut voir sa fille devenir la danseuse qu’elle n’a jamais pu être. Quête de la perfection chez une danseuse étoile sous pression incarnée par une actrice parfaite, au sommet de son art : Natalie Portman époustouflante qui ne recule devant rien pour jouer la fracture de son personnage. Cette fusion d’autant d’art (cinéma, danse, musique, jeu d’actrice) est vertigineuse. Comme toujours chez Aronofsky, c’est très noir, très glauque, très intriguant, très déstabilisant, transcendant, radical. La première scène vous clouera au fauteuil, tout comme d’autres que vous n’avez pas l’habitude de voir au cinéma. Pas besoin de 3D ou d’effets spéciaux pour renforcer l’impact. Comme chez Eastwood, la caméra filme les personnages de l’intérieur, tourbillonne et se fracasse avec eux, capte leur souffrance, leur intensité, leur exultation. Le cinéaste nous fait endurer leur parcours, de la même façon que nous avions vécu l’enfer de la drogue dans « Requiem for a dream ». Et c’est exténué et béat que l’on ressort de cette expérience ultime.

Assurément, 2011 commence très fort et la barre a été mise très haute.

VIVA TUNISIA!

2011-01-14T15:51:00.000-08:00

Commenter l’actualité à chaud est toujours un exercice périlleux et il vaut toujours mieux avoir du recul pour juger des faits, attendre qu’ils s'inscrivent dans l’Histoire. Je ne peux cependant m’empêcher de commenter à chaud l’insurrection à laquelle nous venons d’assister, juste en face de chez nous, de l’autre côté de la Méditerranée.

Les Tunisiens viennent de donner au monde trois leçons :

- Une leçon aux autres pays arabes qui ne savent pas trouver la voie de la démocratie. Les Tunisiens se sont soulevés contre un dirigeant omnipotent qu’ils n’estimaient plus digne de les représenter. Ils l’ont fait courageusement, dans le sang, la constance et la retenue, sans faire appel à l’ONU ou aux islamistes. Ils ont demandé à Ben Ali de changer, ils n’ont eu que des promesses, ils l’ont poussé vers la sortie.
- Une leçon aux autres pays africains qui ne savent pas changer de régime sans instaurer l’anarchie ou la barbarie. Pendant que les Ivoiriens assistent au combat de deux chefs qui se disputent un pouvoir au soleil malgré les résultats d’une élection démocratique, les Tunisiens décident de leur propre sort.
- Une leçon aux armées de tous les pays. Rachid Ammar, il faut citer au moins une fois le nom du chef d’Etat-major de l’armée de Terre, a refusé de tirer sur la foule et de servir les instincts despotiques d’un monarque sur le déclin. Il s’est fait limoger pour ça. Il est un héros de l’insurrection. La répression et les tueries ne furent ainsi perpétrées que par la police.

Alors, même s’il est trop tôt pour juger, même si le chemin vers la démocratie est toujours long, chaotique, jamais gagné d’avance, j’avais envie de saluer cette leçon de hardiesse et de sagesse administrée par nos amis tunisiens.

LES CRITIQUES DE L'ANNEE

2011-01-03T02:18:00.000-08:00

2010 à peine écoulée, déboule l’heure des bilans et des Top 10, des classements et points de vue en tous genres. On vient même de sonder les peuples de la planète pour savoir comment ils voyaient 2011. En tête des plus pessimistes arrive la France. Parmi les plus optimistes, le Viet Nam est premier suivi à quelques rangs près par l’Afghanistan et l’Irak. Un signe qui va à contre-courant de la pensée unique. A l’ère de talibans et de Saddam Hussein, je ne crois pas qu’on aurait eu le même résultat. Le monde ne va peut-être pas à vau-l’eau. Contrairement à la rengaine assenée par les médias et les JT qui nous lobotomisent et déclinent la crise à toutes les news, contrairement aux propos des politiciens qui veulent être calife à la place du calife, le monde (dont la France) n’est peut-être pas au bord du gouffre. Mais la rengaine a eu raison du moral d’une nation hypocondriaque qui, attention à la lapalissade, si elle se regardait moins le nombril, verrait l’avenir d’un autre œil. Je conseille aux Français la méthode Tyler Durden décrite dans « Fight Club ».
Heure des bilans donc.
2010 aura été marquée par des films comme « Esther », « Salt », « The Town » et « Inception » d’abord parce que ce sont des films bien écrits. Par des albums comme celui de Hans Zimmer (BO de « Inception »), de Eminem (« Recovery ») ou de Arcade Fire (« The Suburbs ») que l’on peut écouter en boucle. Par deux artistes aussi: Leonardo Di Caprio dont le nom est devenu une norme de qualité (« Shutter Island » et « Inception » en 2010) et Angelina Jolie dont l’aura dépasse largement le cadre du plateau de cinéma. 2010 aura également été marquée par « Tokyo Zodiac Murders » de Soji Shimada, un roman que je n’aurais pas pu écrire. Ma liste des livres est courte, car en dehors de « TZM », je n’ai pas trouvé (mais je n’ai pas tout lu non plus) un seul roman qui par sa qualité, son originalité et sa force, fasse me poser une seule fois la question que certains écrivaillons devraient de se poser un peu plus souvent: « mais pourquoi continuerais-je à écrire alors que d’autres le font beaucoup mieux que moi ? ».
C’est alors que je me prends à rêver en ce début d’année d’un monde du polar à l’abri de la déferlante des polars scandinaves exploitant le filon Millenium, de la vague des polars américains conçus par d’ex financiers reconvertis en écrivains après un stage d’écriture, du raz-de-marée de polars français dépressifs jouant des coudes dans la surenchère du sordide, du tsunami de polars de ménagères écrits dans un bureau cossu d’une villa huppée pendant que les gosses sont à l’école, de la lame-de-fond de polars de journalistes écrits dans un renvoi d’ascenseur, des éditeurs publiant n’importe quoi et n’importe comment des manuscrits écrits à dix mains ou à deux pieds, des foires aux livres traitant les auteurs comme du bétail, des libraires vendant du packaging et de la marque, des journalistes ne commentant que ce qui a déjà été commenté, des lecteurs grégaires et peu curieux… Un monde du polar que certains auteurs comme Guillaume Lebeau ou Franck Thilliez essaient de sauver par leurs initiatives, leurs discours et leurs écrits, mais qui est quotidiennement sabordé par la grosse industrie éditoriale. Bientôt viendra l’ère où la Chine s’emparera de ce business pour plagier elle-même et produire de façon plus rentable toute la copie pissée par nos besogneux de l’écriture.
C’est pourquoi dans ce bilan de 2010, je tiens à saluer des résistants à l’occupation du néant culturel. Cette fois donc, juste retour des choses, je ne classerai pas les œuvres ou les artistes de l’année, mais les critiques ! Des incorruptibles de l'analyse, des journalistes qui lisent avant les autres, des découvreurs de talents, des exégètes qui savent écrire sur des livres sans reprendre la quatrième de couverture, des prescripteurs indispensables aux écrivains non merchandisés par l’édition. Voici donc mon podium des critiques de 2010:

Loïc Di Stefano, rédacteur du site littéraire

BOOJUM

Holden, rédacteur du site littéraire

UNWALKERS

Stéphanie Gasiglia-Laurenti, journaliste à Nice-Matin.

C’est à eux que je dédie ce premier post de l’année.

ET SI LES PAUVRES DEVENAIENT PLUS RICHES QUE LES RICHES ?

2010-12-15T01:19:00.000-08:00

David Copperfield en Livre de Poche: 1024 pages pour 7,60 euros

Actes d’achat avant Noël, attaques et crachats à la pelle contre l’essentiel, invasion du superflu, culte du contenant, néant du contenu. De quoi donner la nausée, la même qu’éprouveront tous ces cons-sommateurs après ripailles et beuveries au réveillon. L’avalanche de tablettes tactiles, smartphones, consoles et box multifonctions, écrans plats pour images en relief et films de bouffons, jouets gadgets, électronique ta mère, came techno-toc made in China dégueulée dans des forêts de sapins païens, émerveillera une fois encore les yeux de nos chers rupins, nos chérubins.
Tu te plaints que c’est la crise, crétin ?
Alors au lieu de t’endetter à taux zéro pour vite te payer de la vétille high tech qui te rendra accro et dont tu n’utiliseras que le nano millième des capacités, au lieu de souscrire au marketing qui met des bits dans ton cerveau, qui rend indispensable l’inutile et te transforme en robot, réapprends à tes gosses à rêver, à réfléchir, à créer. Donne-leur de la musique et de la littérature, du cinéma et de la peinture. Offre-leur à lire autre chose que des modes d’emploi ou des consignes de systèmes d’exploitation : un livre avec une vraie histoire. Fais-leur écouter autre chose qu’une bande son d’animation ou un produit de fast star: un disque avec de la vraie musique. Montre-leur autre chose que des images virtuelles reconstituées: un film avec de vraies personnes. Paye-leur une entrée de musée pour leur montrer des œuvres impérissables plutôt que de les emmener voir une comédie musicale à la mode promue par les médias. Inscris-les dans un cours d’arts martiaux au lieu de les inciter à se tortiller comme des débiles devant une télé avec une manette en plastique dans la main. Apprends-leur que David Copperfield n’était pas magicien, que Lennon n’est pas vendeur chez Citroën, qu’avant le Roi Lion il y avait le Roi Lear.
Une idée me vient, soudain.
Et si ceux qui n’avaient pas de fric offraient juste un livre, un disque, un film, une entrée de musée, un kimono ? Et si les pauvres devenaient plus érudits, plus sages, plus sains d’esprit, plus riches que les riches ?
Là, ce serait une véritable révolution. Chiche !

Le meilleur de Mozart en 2 CD pour 12 euros.

ET SI ON ARRETAIT DE REGARDER LE FOOT?

2010-12-06T23:44:00.000-08:00

Cantona, en manque de médiatisation, invite la population à retirer aujourd’hui l’argent des banques, responsables de la crise. Dans le genre suggestion à la con, on peut aussi refuser de consommer l’un des nombreux produits dont Cantona fait la publicité à la télé, Renault, L’Oréal, casinos Partouche, Neuf Telecom, Liptonic, rasoirs Bic, Nike, Sharp… On peut aussi décider de ne pas aller travailler ce mardi pour faire chier son patron, ne pas manger pour se venger des restaurateurs qui nous font bouffer de la merde, refuser d’acheter des cadeaux de Noël pour niquer la grande distribution.
J’ai une meilleure idée, plus simple aussi: et si on arrêtait de regarder le foot ? Au lieu de claquer notre fric dans la sueur corporelle et la bière bon marché, on le mettrait dans une place de cinéma ou de concert, une entrée de musée ou un livre. Et puis surtout, il n’y aurait pas de coupe du monde au Qatar, pas de constructions de stades monumentaux climatisés, pas cinquante milliards d’euros balancés sur le sable pour regarder des crétins milliardaires en short grassement sponsorisés par les multinationales qui tirent les ficelles du système dénoncé par ce couillon de Canto.

PRIX CINECINEMA FRISSONS 2011

2010-12-06T06:09:00.000-08:00

Lorsqu’on m’a proposé de faire parti du jury du Prix Ciné Cinéma Frissons qui vient d’être créé pour récompenser le roman de demain catégorie polar, j’ai d’abord pensé « encore un prix littéraire ». D’autant plus que je fais déjà parti du jury du Grand Prix de Littérature Policière, la plus haute distinction du genre, sorte de Goncourt du polar récompensant les deux meilleurs romans policiers, français et étranger, parmi tous ceux qui sont publiés chaque année. Soit deux œuvres incontournables. Or je dois l’avouer, il nous est arrivé certaines années, d’honorer non pas le meilleur roman, mais le moins mauvais.

Car la qualité de la production, inversement proportionnelle à sa quantité, a baissé. On assiste aujourd’hui à une industrialisation effrénée de la littérature. Les rotatives des imprimeries tournent à plein régime, plus vite que des planches à billets. Les auteurs et les titres se multiplient, transformant des forêts entières en pages indigestes, en récit ineptes, en best-sellers annoncés pour cerveaux de dix ans. Et encore, je ne parle pas de la littérature Blanche, celle qui donne aux lecteurs un point de vue nombriliste ou wikipédien sur le monde, sinistrée depuis que les médias ont réalisé que la médiocrité était plus payante que la modestie. Non, je parle de la vraie littérature, la Noire, celle du crime, celle qui reste, jadis signée Shakespeare ou Dostoïevski, et qui à son tour est menacée par le marketing et le manque d’inspiration. Elle inonde les librairies de « prêt à tuer », de titres racoleurs, de couvertures gaufrées et criardes, de quatrièmes de couverture qui vous décrètent quotidiennement qu’un nouveau maître du thriller est né.

La situation exceptionnelle qui devrait pousser chaque auteur à se lancer dans l’aventure d’un roman est devenue une situation courante, voire de surenchère. Surenchère dans le sordide, le gore, le glauque, le tordu. De plus en plus de cadavres et de pervers. Le ressort dramatique relève du fait divers, de la logique de commissariat. Les caractères des personnages sont usés jusqu’à la corde qui leur reste pour se pendre. La thématique frise le néant. Les auteurs ne se demandent même plus à quoi rime leur entreprise. Chacun prétend avoir trouvé le mal absolu. Aucune originalité, aucune nouveauté. Sans parler du style, scénaristique, qui menace dangereusement la langue elle-même. A quelques exceptions près, plus personne ne prend de risque. On s’engouffre dans les voies ouvertes par les précurseurs, on se nourrit des Racines du mal, on s’abreuve aux Rivières pourpres.

Dans « Ecriture », Stephen King dresse une pyramide des écrivains : les médiocres, les compétents, les talentueux et les génies tout au sommet. La surproduction littéraire et le business ont submergé le marché d’ouvrages écrits par des auteurs médiocres ou compétents, avalisés par une pléthore de prix littéraires complaisants, de critiques paresseux, de lecteurs moutons et de vendeurs de papier.

Le Prix Ciné Cinéma Frissons s’avère finalement une formidable occasion non pas de récompenser ce qui se fait de mieux aujourd’hui, mais ce qui se fera de mieux demain. Ce prix a des allures de tête chercheuse. Il n’aura d’utilité que s’il traque le roman qui ouvrira une nouvelle voie, qui ne répètera pas ce qui a été déjà écrit mille fois, qui repoussera les limites du genre. En quête d’une œuvre visionnaire et de l’écrivain talentueux, celui qui est situé au troisième étage de la pyramide de Stephen King.

Rendez-vous début 2011.

DOMINIQUE VALERA

2010-11-28T14:35:00.000-08:00

Un grand moment en compagnie de Dominique Valéra, 9ème dan de karaté, qui a animé ce week-end un stage de karaté contact à Puget sur Argens. Un grand monsieur des arts martiaux, maîtrisant l'humour et le karaté avec maestria. Un champion qui continue à transmettre son art au-delà de l'âge légal de la retraite, par passion et par générosité. Dans la préface qu'il avait écrite pour son ami Chau Phan Toan, auteur de "L'essentiel du VO DAO", il avait cité cette phrase bouddhique: "Seuls le sourire, la sérénité et la compréhension peuvent révéler la force véritable." Cela se voit tout de suite sur son visage, non?

3 TRILOGIES NATHAN LOVE A GAGNER!

2010-11-24T06:44:00.000-08:00

A l'occasion de la sortie de LA DERNIERE FRONTIERE, le magazine BOOJUM et les éditions du DIABLE VAUVERT organisent un concours. A gagner, trois trilogies comprenant:
LE DERNIER TESTAMENT
LA DERNIERE ARME
LA DERNIERE FRONTIERE

Rappel des faits:
Dans LE DERNIER TESTAMENT, les morts semblent revenir à la vie tandis qu'un mystérieux manuscrit vieux de 2000 ans répand la mort autour de lui...
Dans LA DERNIERE ARME, des jeunes femmes disparaissent simultanément et de façon surnaturelle aux 4 coins du monde, en montant dans un taxi, en sortant leur chien, en plongeant dans une piscine, en entrant dans une ruelle...
Dans LA DERNIERE FRONTIERE, une zone désertique du Nevada baptisée "Snake Triangle" est hantée par le fantôme d'une fillette brûlée et fait disparaître tout ce qui entre dans son périmètre. Le seul indice trouvé par le FBI sur cette scène de crime de 17 000 km2 est une matière qui n'existe que sur Jupiter...

Ce cycle au fil duquel on assiste à une évolution inattendue du héros Nathan Love, balaye les pouvoirs planétaires qui régissent nos vies. Les pouvoirs religieux et politique dans LE DERNIER TESTAMENT, le pouvoir économique dans LA DERNIERE ARME, les pouvoirs militaire, scientifique et médiatique dans LA DERNIERE FRONTIERE. Le premier étant placé sous le signe du mysticisme, le second sous celui de la violence, le troisième sous celui de l'horreur.

Pour jouer, cliquez sur BOOJUM ou AU DIABLE VAUVERT

BOOJUM

AU DIABLE VAUVERT

ARTERES SOUTERRAINES

2010-11-19T00:40:00.001-08:00

Il m’arrive rarement de tomber sur un bouquin qui me surprenne, me happe, me fasse rire, m’apprenne des choses. Surtout dans le polar contemporain, plombé par le cliché, la morosité, l’idéologie, les conventions. Et là je viens de pêcher une perle noire, un bijou commis par un scénariste de comics estampillés Marvel qui se lance dans le polar façon Danny Boyle. J’ai cité Artères souterraines de Warren Ellis, publié Au Diable Vauvert.

Le meilleur moyen d’en parler, c’est d’arrêter de le faire et de citer l’artiste, à la manière de la Séquence du spectateur ou plutôt du lecteur.

La première phrase du roman, d’emblée donne le ton :

J’ai ouvert les yeux pour voir le rat pisser dans mon mug.

Le chef de cabinet de cabinet du président des Etats Unis débarque peu après dans le bureau du détective Michael McGill pour faire appel à ses services. Kiffez la tirade du cacique :

« Vous voyez Mike, nous avons besoin d’un balai à chiotte humain qui n’a pas peur de plonger dans la cuvette qu’est l’Amérique. Nous n’avons que faire d’un homme qui se contenterait de ramper sur la lunette et exigerait qu’on tire la chasse ou qu’on ajoute un bloc de Canard WC. Il nous faut quelqu’un qui soit heureux de patauger dans les étrons. Quelqu’un qui se foute de tout mais qui fasse son boulot. Que vous soyez une sorte de mutant moral sans aucun amour pour la patrie qui vous a engendré est, bizarrement, ce qui vous donne un sérieux avantage dans cette affaire. »

On appréciera également l’art, périlleux, de la description :

A l’intérieur, l’ait était chaud et salé. Les pièces étaient nickel, la déco un peu rétro, comme si on avait embaumé la maison de ma grand-mère en 1976. Il nous a précédé, ses muscles roulant sous sa peau comme des chats sous un couvre-lit en satin.

Quant au politiquement et moralement incorrect, un vrai bonheur :

J’ai collé un coup de coude dans la tronche d’un enfant pour que Trix puisse s’asseoir au hublot et elle s’est endormie tandis que je m’excusais encore auprès de la mère obèse et cradingue. Quand l’hôtesse s’est approchée pour intervenir, je lui ai expliqué que la mère me hurlait dessus en irakien. Elle et son engeance empoisonnée ont été brutalement escortées hors de l’avion.

Ce qui n’empêche pas les passages d’une clairvoyance bien sentie :

- Qu’est-ce que Ben Laden fait sur cette planète, qui touche la population tout entière ?
- Il a buté trois mille personnes dans ma putain de ville ?
- Mec, il se filme. Il a fait plus de vidéos que d’attentats terroristes. Il contrôle son message, il contrôle les médias qui se roulent sur le dos pour pouvoir donner la parole à ce putain de Satan, et il contrôle les gouvernements qui perdent leur temps à vouloir y décoder un message caché ou découvrir un indice quelconque. Alors qu’en réalité il ne fait qu’une chose : chercher à ce que les gens écoutent son message. Un vieux sac à merde planqué dans une grotte avec une caméra, mec. C’est ça, le pouvoir. Filmer son truc et le diffuser.

Et c’est tout comme ça sur 293 pages. Ah oui, savez-vous comment doubler sa dose de whisky sans en rajouter? Ou bien ce que signifie un bukkake macroherpétophile ? Cela fait partie des choses merveilleuses que l’on apprend dans Artères souterraines de Warren Ellis.

INSPIRE DE FAITS REELS

2010-11-08T06:44:00.001-08:00

Dans le processus de création, du moins en ce qui concerne l’élaboration d’un thriller, la recherche de documentation constitue une phase souvent incontournable. Elle permet de fournir à l’auteur un terreau à son imagination et surtout de crédibiliser son histoire. Ce travail d’investigation peut prendre des mois. Au cours de cette phase précédant généralement celle de l’écriture, il arrive que l’on tombe sur des faits réels incroyables qui « dépassent la fiction » comme on dit. Je vous en livre quelques-uns qui ont balisé l’histoire du XXème siècle et fait germer l’idée de LA DERNIERE FRONTIERE :

Juillet 1942 : dans le cadre de cérémonies druidiques du Bohemian Club, cercle de vacances ultra-select et ultra-fermé réunissant chaque année les maîtres du monde au cœur d’une forêt de Californie, le Projet Manhattan est lancé. Il permettra de réaliser la première bombe atomique de l’histoire.

Parmi les membres éminents de ce club encore plus secret que Skull and Bones, on a pu croiser des personnalités comme Dwight Eisenhower, Henry Kissinger, Ronald Reagan, George Bush, Charlton Heston, Francis Coppola, Lou Gestner (PDG d’IBM), James Woosley (directeur de la CIA),Vernon Walters (chef d’Etat major de l’armée américaine), le prince Bandar Bin Sultan, Malcom Forbes, William Webster (directeur du FBI), Alex Haley (l’auteur de Roots), David Packard… Les Français Michel Rocard et Valéry Giscard d’Estaing ont eu l’honneur d’entrer dans ce cercle.

Octobre 1943 : dans le cadre du Projet Rainbow, un test fut mené par l’US Navy pour faire disparaître un navire de la Marine. Selon la légende, le destroyer USS Eldridge a été rendu invisible, mais les membres de l’équipage ont subi des effets désastreux, certains ayant disparu, perdu la raison ou partiellement fusionné avec le bateau. Le test fut baptisé The Philadelphia Experiment. L’US Navy nia toujours avoir tenté une telle expérience.

Le 20 mai 1950, dans la cafétéria du laboratoire de Los Alamos, le père de l’énergie nucléaire civile Enrico Fermi évoque avec ses collègues dont Edward Teller (père de la bombe H et membre du Bohemian Club), la possibilité d’une autre vie intelligente dans l’univers. Selon lui, le voyage interstellaire est à la portée d’une civilisation technologiquement avancée. Celle-ci devrait donc déjà avoir migré dans notre galaxie. C’est ainsi que nait le Paradoxe de Fermi : « Si les extraterrestres existent, où sont-ils ? »

Dans la nuit du 16 au 17 janvier 1991, le monde découvre la guerre chirurgicale dans la région du Golfe. L’opération Tempête du désert passe pour un wargame. La guerre change de visage. En 1999, est créée l’ICT (Institute for Creative Technologies) associant l’Armée, Hollywood et l’Université de Californie pour développer des Théâtres Virtuels de Guerre qui permettent de préparer les soldats au combat en les immergeant dans des univers virtuels interactifs.

En septembre 2001, quelques jours après les attentats du 11 septembre 2001, le ministère américain de la Défense convoque des scénaristes hollywoodiens pour imaginer l’avenir. Parmi eux, John Milius, le scénariste de Conan le Barbare et d’ Apocalypse Now.

Deux mois plus tard, le 6 novembre 2001, le premier épisode de la saison 1 de 24h Chrono est diffusé sur la Fox. Le sénateur noir David Palmer y devient président des USA. Soit sept ans avant que le sénateur noir Barack Obama soit élu à la tête du pays, dans la vie réelle.

Un mois plus tard, le 13 décembre 2001, est diffusée une vidéo dans laquelle Oussama Ben Laden affirme que les destructions du 11 septembre ont dépassé ses attentes. En seulement quatre vidéos (diffusées en 2001, 2003, 2004 et 2007) un apatride crasseux en djellaba planqué dans une grotte avec une caméra est devenu l’homme le plus célèbre, le plus recherché et le plus puissant du monde.

En janvier 2002, Fox News dépasse l’audience de CNN et franchit l’année suivante la barre des 53% d’audience. Chaque jour, la chaîne d’informations, créée en 1996 par Rupert Murdoch et le spin doctor de Ronald Reagan, décide quelle histoire sera susceptible de plaire aux téléspectateurs et adapte les nouvelles du jour à cette histoire.

Le 31 mars 2004, quatre soldats de la société Blackwater sont tués dans une embuscade à Falloujah en Irak. Une foule déchaînée brûle les corps, les traîne dans les rues de la ville et pend deux d’entre eux à un pont. C’est la première fois que les soldats d’une société militaire privée font la une des médias.

Le 3 août 2005, Mahmoud Ahmadinejad est élu président de la République islamique d’Iran. Il déclare : « La mission principale de notre révolution est de préparer le chemin pour la réapparition du 12ème Imam, le Mahdi. »

Juin 2007 : Antonin Scalia, juge à la Cour Suprème des Etats-Unis, justifie le recours à la torture en se fondant sur la saison 2 de 24 H Chrono et sur l’exemple de Jack Bauer. « Jack Bauer saved Los Angeles…He saved hundreds of thousands of lives. » Les épisodes de la série sont analysés par les étudiants en droit de l’université de Georgetown.

Mars 2009: lors du TED show en Californie, Pattie Maes et Pranav Mistry du MIT Media Lab présentent le projet « Sixth Sense ». Depuis les années 90, le MIT Media Lab travaille sur la réalité augmentée. Ce concept repose sur l’introduction d’éléments virtuels dans des environnements réels et inversement. Equipé de petits accessoires technologiques d’une valeur de 350 dollars seulement (un téléphone, une webcam, un mini-projecteur pendus à son cou), Pravnav Mistry montre, face à l’assistance conquise du TED, que l’on peut projeter des informations sur son environnement, prendre des photos avec ses doigts, composer un numéro de téléphone sur sa main, avoir l’heure en dessinant de l’index un cercle sur son poignet ou afficher des informations personnelles sur la personne à qui on vient de serrer la main. Pattie Maes prévoit d’ici à dix ans un implant cérébral qui permettra de supprimer les accessoires technologiques.

ENTRETIEN

2010-11-08T04:59:00.000-08:00

Vendredi dernier, Jacques Fournée m'interrogeait à l'occasion de la sortie de LA DERNIERE FRONTIERE. Ce long entretien s'est déroulé à Vence. Il a commencé à la terrasse ensoleillée du Clémenceau, pour se poursuivre au théâtre de l'Avant Scène et finir chez moi. Le résultat est révélé sur le site de Vence-info, sous la forme d'un article et de deux vidéos.

Vence-info